Thanh gươm diệt quỷ: Vô hạn thành chinh phục khán giả Việt

"Thanh gươm diệt quỷ: Vô hạn thành" mở ra một thế giới đầy bi tráng và mãn nhãn, lấy bối cảnh nước Nhật thời kỳ Đại Chính khi những con quỷ tàn bạo hoành hành khắp nơi. Trong bối cảnh ấy, Sát Quỷ Đoàn ra đời như một hàng rào bảo vệ loài người, thực hiện sứ mệnh diệt quỷ kéo dài cả trăm năm.

Câu chuyện bắt đầu khi cậu bé bán than Tanjiro Kamado trở về nhà và phát hiện gia đình mình đã bị tàn sát. Cô em gái Nezuko may mắn sống sót nhưng cũng bị biến thành quỷ. Từ cú sốc này, Tanjiro quyết tâm gia nhập Sát Quỷ Đoàn để trả thù và bảo vệ những người xung quanh. Hành trình của cậu không đi một mình, mà đồng hành cùng là Zenitsu Agatsuma, Inosuke Hashibira và các Trụ Cột – những kiếm sĩ mạnh nhất trong đoàn.

Trong phần kết mùa 4, Quỷ vương Muzan đã đột kích trụ sở Sát Quỷ Đoàn. Thủ lĩnh Ubuyashiki hy sinh để làm suy yếu Muzan, mở ra cơ hội cho các Trụ Cột tiêu diệt gã. Tuy nhiên, Muzan nhanh chóng dẫn dụ toàn bộ Sát Quỷ Đoàn đến Vô Hạn thành – hang ổ cuối cùng của các con quỷ. Tại đây, những trận chiến khốc liệt và gay cấn nhất chính thức diễn ra, mở ra một hành trình đầy máu lửa và cảm xúc.

Vô Hạn thành dẫn dắt khán giả vào mê cung tử địa, nơi Thập Nhị Quỷ Nguyệt và các Trụ Cột phải giải quyết những ân oán chưa từng được hé lộ. Phim cung cấp cái nhìn sâu sắc về quá khứ của các phản diện, biến họ từ những hình tượng lạnh lùng, mạnh mẽ thành những nhân vật đầy bi kịch và đáng thương. Nhờ vậy, người xem vừa được thưởng thức những pha hành động kịch tính, vừa được chạm vào những cảm xúc nhân văn sâu sắc.

Với thời lượng 155 phút, trận đại chiến mở đầu bằng ba cuộc đối đầu căng thẳng: Shinobu đối mặt Thượng Huyền Nhị Doma; Zenitsu so găng với Thượng Huyền Lục Kaigaku; cuối cùng là Tanjiro và Thủy Trụ Tomioka Giyu chạm trán Thượng Huyền Tam Akaza. Phần cao trào này không chỉ là những màn trình diễn võ thuật đẹp mắt mà còn khai thác triệt để câu chuyện về nguồn gốc của Thập Nhị Quỷ Nguyệt.

Điểm đặc sắc của Vô Hạn thành là cách đạo diễn Haruo Sotozaki mở rộng tâm lý nhân vật phản diện. Akaza, Thượng Huyền Tam, từng là Hakuji – một thiếu niên đáng thương, chịu nhiều mất mát và sang chấn tâm lý từ nhỏ. Việc Akaza tôn thờ sức mạnh, khinh rẻ sự yếu đuối bắt nguồn từ những mất mát liên tiếp trong đời, khi người thân ra đi và tình yêu không thành hiện thực. Câu chuyện của Akaza khiến khán giả phải tự hỏi: Liệu anh ta đáng trách hay đáng thương hơn?

Tương tự, Thượng Huyền Nhị Douma cũng sở hữu quá khứ đầy xước tâm lý. Gương mặt thân thiện và nụ cười vô tư che giấu một bộ óc quái dị, được hình thành từ những vết thương thời thơ ấu khi bị cha mẹ biến thành “giáo chủ”. Douma lớn lên với sự tôn sùng nhưng không cảm nhận được tình thương, khiến nhân vật vừa đáng sợ vừa bi thương.

Thượng Huyền Lục Kaigaku lại là câu chuyện về lòng tham, sự ghen ghét và khao khát được công nhận. Anh quỳ trước quỷ dữ để đổi lấy sức mạnh, để rồi nhận ra bản thân đã đánh mất những giá trị về tình thầy trò và tình huynh đệ. Cái kết của Kaigaku được Zenitsu kết thúc ân oán một cách đầy cảm xúc, mang lại khoảnh khắc giải tỏa nhẹ nhõm cho người xem.

Trong khi đó, tuyến truyện của Sát Quỷ Đoàn cũng được phát triển đầy tinh tế. Mỗi Trụ Cột tiến vào Vô Hạn thành với những động cơ riêng: trả thù, giữ lời thề hay bảo vệ người thân. Những trận chiến khốc liệt không chỉ là màn trình diễn võ thuật, mà còn chứa đựng thông điệp về lòng dũng cảm, sự hy sinh và cách con người đối diện với mất mát. Thông điệp này nhấn mạnh rằng điều đáng sợ nhất đôi khi không phải là quỷ dữ, mà chính là cách con người đối xử với nhau, đẩy những số phận nhỏ bé vào bi kịch.

Mặc dù diễn biến phim khá dài và đôi khi lạm dụng hồi tưởng, nhưng Vô Hạn thành vẫn cuốn hút nhờ kỹ xảo và đồ họa xuất sắc của xưởng phim Ufotable. Thiết kế mê cung mở rộng vô tận, biến hóa khôn lường, kết hợp giữa 2D và 3D, mang lại cảm giác kịch tính và hấp dẫn. Mỗi chiêu thức, mỗi trận chiến đều được trình diễn sống động, hoa mỹ, khiến khán giả không thể rời mắt.

Âm nhạc trong phim cũng góp phần quan trọng vào trải nghiệm. Những bản nhạc hành động làm tăng nhịp độ các trận chiến, trong khi những giai điệu trầm lắng, sâu sắc khi hé lộ quá khứ nhân vật giúp khán giả cảm nhận được chiều sâu tâm lý của các nhân vật. Nhờ vậy, Vô Hạn thành không chỉ là một bữa tiệc thị giác mà còn là trải nghiệm cảm xúc, dễ dàng chinh phục khán giả mọi lứa tuổi, đặc biệt là fan trung thành của thương hiệu.

Sau một tuần ra rạp, doanh thu 100 tỷ đồng tại Việt Nam chứng tỏ sức hút khó cưỡng của bộ phim. Đây là minh chứng cho thấy anime Nhật Bản vẫn có khả năng chinh phục khán giả đại chúng nhờ sự kết hợp giữa hành động, giải trí và chiều sâu nhân văn. Vô Hạn thành không chỉ là màn kết thúc xứng đáng cho các tuyến nhân vật, mà còn mở ra những câu chuyện đầy cảm xúc, khiến người xem suy ngẫm về thiện – ác, sự lựa chọn và bi kịch con người.